Patryk Kowalzik *1981 deutscher-kosmopolit, zeitgenösischer Künstler in Berlin lebend, reflektiert in seiner Kunst subtil die Dynamik seiner Lebenszyklen und inneren-äusseren Welten.

Seine Werke sind kraftvoll, zurückhaltend und durchdrungen von einer selbstregulierenden, evolutionären Energie. Als Medium manifestiert er Codierungen des Lebens, motiviert von der Transzendenz und dem Streben nach dem größten Geschenk – der Motivation, das alles und nichts im Leben zu malen. Respekt begleitet seinen künstlerischen Weg, ein Macher mit einem globalen Empfinden für das Zuhause.

In der visuellen Symphonie schaue ich nicht nur, sondern erfasse die ganze Welt durch meine Linse – einmalig schön und irgendwo für immer verankert. Die Findung von Grenzen ist eine anspruchsvolle Reise, eine Reise durch das Nichts, das Licht und den schmerzhaften Anfang. Meine Leidenschaft liegt in der Erweiterung meiner Aussage, einer subtilen Überzeugungskraft, die sich um die Selbstreflexion dreht. Die Farbe fließt in eine einzigartige Schönheit in jedem Detail, jedes Teil anders, geformt durch die individuelle Form und energetische Abstimmung.

Die Suche nach Charakter durchläuft einen lebenslangen Prozess, eine Reise inneren Wachstums, durchtränkt von der Kunstsucht. In einer Welt, in der wir entscheiden, wer wir sind, wird meine Kunst zu einer unverträglichen Reise für die Sinne, eine reine Erlösung in Flake White, dem Zeugnis der Evolution. Die Mischung aus grüner Erde, Weiß vor der Grundierung, und orange Übermalung mit angemessenen Schritten voran, ist ein klickender Wahnsinn im Kopf, der die Ruhe nicht stört.

Die Droge meiner Kunst greift die ganze Herrlichkeit, und man kann nicht aufhören, sie zu erleben – jedes Werk, jede Veränderung ein denkender, geistiger und körperlicher Prozess. In der Kontrolle körniger Bilder und kontrollierter Gewalt entsteht eine Vielfalt, die niemand genau sieht, menschliche Fehler in bunten Nadeln und unendlichen Träumen verbergen. Die Reinheit der Zukunft liegt in der Nutzung von Tradition und Energie, und was ich bin, was ich liebe, definiert sich durch die Neigung des Betrachters zu meinen visionären Werken.

Das Gelingen liegt darin, die exakten Maße zu finden, eine schwierige Aufgabe, die mein eigener Betrachter nicht scheut. Alles dreht sich um die Fügung, einen sicheren Auftritt des Betrachters, der Einbildungskraft und einem Flug in kulturelle Innovationen. Selbstlosigkeit der Ideologie erfordert einen starken Willen, bedacht und sprachgewandt. Inmitten von Ahnungslosigkeit und dem Schlachtfeld der Zeit ist Durchhaltevermögen vonnöten, um die Visionen, das Flüchtige und das Konkrete in meinem Werk zu offenbaren.

Ich suche den Effekt, einen Freund in der Relevanz, und was ich tue, ist das, was ich suche – tiefgründig und gleichzeitig oberflächlich, wunderschön und exakt, jede Erfahrung ist ein Teil meines Werkes. Die Tiefe meiner gemalten Emotionen wird getestet, und ich prüfe das Vermögen des Geistes, Leben und Konflikte zu erfassen, während meine Augen eine solide Grundlage für das, was ich bin, schaffen – ein Künstler auf der Reise des Vertrauens, des Anfangs, und des Lächelns im Leben und im kreativen Schaffen.